Художник и перформер

Deutsche Version →
«Рисовать не лицо, а его выражение, не руку, а жест, не фигуру, а движение»
— принцип на полотнах художника неизменно трансформируется в метафору, символ, знак. Взаимодействие цветовых пятен, света и тени, форм и линий в его холстах подчинено внутреннему движению – контрасту и взаимному дополнению, столкновению и покою.
Евгений Атанов родился в г. Анапа (Россия) на черноморском побережье 9 февраля 1958 г. В 1989 году окончил Харьковский художественно-промышленный институт (сейчас: Харьковская государственная академия дизайна и искусств), после чего многие годы занимался монументальной и станковой живописью.

Первые выставки работ художника прошли уже в студенческие годы в городах России и Украины. В 1993 году Евгений Атанов переехал в Москву. Переезд совпал с началом духовного поиска Евгения. В это время он много путешествует по миру, посещая семинары и практики известных учителей нашего времени: Лама Еши Лосала, Намхай Норбу Ринпоче, Карлоса Кастанеды и др.

Он погружается в практическую философию движения и проходит школу, сформированную на основе восточных традиций – Багуа Цигун.

Опыт художника находит свое отражение на его полотнах – в это время он активно сотрудничает с частными галереями Шотландии, Швейцарии, Австрии, Италии, Финляндии, Норвегии, Голландии и США.
В России искусство Евгения Атанова поддерживалось Центром современного искусства «Винзавод», галереей «Шанти» в Москве, а также галереей «Грифон» культурного центра г. Ижевска. Со своими перфомансами «Рисование в реальном времени» Евгений участвовал в различных мероприятиях, и книжным домом «Москва» и многих других.

Евгений Атанов работал в московском цирке Никулина на Цветном бульваре и участвовал в гастролях театра клоунов «Микос», победителей Авиньонского театрального фестиваля. Европейский зритель не только видел блестящие выступления клоунов, но и оценил полотна Евгения Атанова. Произведения искусства художника этого периода находятся в частных коллекциях в Париже, Авиньоне, Гамбурге и Дюссельдорфе.

Евгений Атанов участвовал во множестве различных проектов и сотрудничал со многими музыкантами и перформерами. Среди них — Махмуд Эсамбаев, Андрис Лиепа, Александр Бабенко и многие другие.
В московском театре «Новая опера» прошла персональная выставка Евгения, посвященная жизни и творчеству Сергию Рахманинову, после чего последовал моноспектакль «CV Рахманинов» на «Винзаводе».

В настоящее время в творчестве художника преобладают графические работы, исполненные в технике «Сухая игла», а также живопись (масло, акрил).

Творчество художника Евгения Атанова погружает в практическую философию движения.
Проекты и перфомансы
Динамичные композиции, где фигуры предстают перед зрителем в бесконечном танце, а краски, нанесенные широкими хаотичными мазками, создают эффект вибрирующей, трепещущей поверхности, усиливают ощущение пронзительной энергии, наполняющей произведения художника.
Перформанс CV.РАХМАНИНОВ
В основе действия – вокально-симфоническая поэма «Колокола» Рахманинова, где четырем этапам человеческой жизни соответствуют колокольные звоны – серебряный, золотой, медный и железный. Через это произведение «Цвет Звука» представляет и жизнь самого композитора.

Четыре этапа, четыре картины, четыре состояния.
Весна – детство – искренность. Лето – юность – любовь. Осень – зрелость – мудрость. Зима...
Перформанс JAZZ ART
Джазовые импровизации – от романтичного блюза до экспрессивного фанка. Театрализованное шоу – от юмористического сюжета до истории любви. Живопись в реальном времени – от реалистичного портрета до авангардного пейзажа
Перформанс TOM WAITS
Это история о художнике. Художнике, который рисует музыку.
Перформанс ART&WINE
Арт-дегустация: вино и искусство
Festival Red Square, Berlin 2019
Арт-фестиваль в Берлине
Festival Family Art+, Boitzenburg 2019
Арт-фестиваль в Берлине
Живопись
«Рисовать не лицо, а его выражение, не руку, а жест, не фигуру, а движение»
Графика
Взаимодействие цветовых пятен, света и тени, форм и линий подчинено внутреннему движению – контрасту и взаимному дополнению, столкновению и покою.
Задайте вопрос
Напишите вопрос и оставьте свои контакты, мы ответим в ближайшее время.
Или свяжитесь с менеджером через e-mail oxana@studio-art.berlin
Отправляя форму, вы соглашаетесь с политикой обработки персональных данных.
Все фотографии и тексты принадлежат их владельцам и использованы для демонстрации. Пожалуйста, не используйте контент в коммерческих целях.